
Banda: SOUL SIRKUS
Album: World Play
Año: 2005
Sello/Distribuidora: Frontiers/Mastertrax
SOUL SIRKUS nace de las cenizas de PLANET US, proyecto liderado por el guitarrista Neal Schon (JOURNEY) y el batería Dean Castronovo (JOURNEY, BAD ENGLISH, HARDLINE), con Sammy Hagar y Michael Anthony, quienes deben abandonar el proyecto para retomar sus compromisos en VAN HALEN. Neal decide llamar a Jeff Scott Soto (Y. MALMSTEEN, TALISMAN, TAKARA, AXEL RUDI PELL, etc) y a Marco Mendoza (WHITESNAKE, THIN LIZZY, etc), quienes colaboran activamente en las canciones; y por este cambio en la formación deciden cambiarle el nombre a la banda.
Tras la grabación de “World Play”, justo antes de embarcarse en la gira promocional, el grupo al completo decide que Dean Castronovo debe abandonar la banda y centrarse únicamente en JOURNEY. Su lugar lo ocupa Virgil Donati (STEVE VAI, RINGS OF FIRE), quien tuvo que grabar de nuevo las baterías de todos los temas. Este contratiempo les sirvió para añadir un tema nuevo al disco, además de varios interludios musicales.
El disco arranca con “World Play”, a mi entender, pequeña introducción musical, que nos adentra a “Highest Ground”, canción de medio tiempo. Buenos riffs de guitarra que siguen a lo largo de todo el tema. Estribillos pegadizos y con buena presencia de coros.
“New Position” es una canción más animada que la anterior, muy rockera, con rasgueos de guitarra “sucios” y una voz que la acompaña a la perfección. Muy buena la química que hay entre Soto y Schon, que le dan mucho dinamismo al tema, sobre todo al estribillo.
Seguimos con los medios tiempos, en este caso con el tema “Another World”, mucho más tranquilo que el anterior. Destacar la modulación vocal de Jeff Scott Soto, que se adapta muy bien a las melodías de la guitarra. Sonido más pesado y contundente que el resto de canciones; puede llegar a chocar, porque se sale de la línea general que han seguido en todo el disco, pero personalmente es de las que más me gustan.
La primera balada con la que nos encontramos es “Soul Goes On”, donde no es fácil dejar de compararla con temas de la carrera en solitario de Soto. Varios punteos de guitarra nos acompañan a lo largo de los casi 6 minutos de duración, sin duda, la canción más larga del trabajo, que nos transmite mucho sentimiento.
Aprovechando que Virgil tenía que grabar las baterías de todo el disco, los miembros del grupo decidieron incorporar un tema más: “Alive”. Muy animado y fresco, con una voz potente y decidida. En ocasiones, sonidos funk que se entremezclan con el rock, unido a unas guitarras muy presentes que proporcionan mucha armonía.
“Periled Divine” se ajusta al perfil de este grupo: medios tiempos, voz enérgica y buenos coros. Aunque un poco monótona en cuanto a la instrumentación.
En “Peephole” podemos encontrar claras influencias del estilo VAN HALEN, tanto en la música como en la forma de cantar de Jeff Scott Soto. Este tema fue compuesto por Schon y Hagar, quien dejó su huella impresa aquí antes de decidir dejar este proyecto para volver a sus obligaciones junto a los hermanos Van Halen. Canción directa y dinámica, donde los riffs de la guitarra de Neal Schon cobran una gran importancia y donde Soto nos muestra su voz más desgarradora.
“Abailar To’ Mundo” es uno de esos interludios musicales que comentábamos al principio. Marco Mendoza es en este caso el protagonista, acompañado de sonidos vocales simulando percusiones.
“Friends To Lovers” es otra canción de medios tiempos, como nos tienen acostumbrados ya, pero aún así es muy dinámica y animada. Resaltan los coros del estribillo, que apoyan muy bien la voz, y un bonito solo de guitarra al final.
Con un sonido directo de batería y un riff de guitarra empieza “Praise”. Al igual que pasaba con las influencias de Sammy Hagar en “Peephole”, en esta canción encontramos un Jeff Scott Soto que nos recuerda su paso por TALISMAN o incluso su carrera en solitario. Tema con pinceladas de funk, donde el trabajo de Marco Mendoza se destaca al final.
“My Sanctuary” se caracteriza por unas muy buenas bases rítmicas y continuas, que corren a cargo de Mendoza y Donati. No así las voces y la guitarra, que son las encargadas de ondular la canción hasta el final.
La segunda balada tiene por título “Coming Home”. Guitarras limpias y lentas nos van transportando, todo ello mezclado con la emotividad de Soto a la hora de cantar, que nos demuestra que sabe defenderse muy bien en estos temas.
Otro tema añadido después de la primera grabación del disco es “My Love, My Friend”. Aquí no encontramos ningún instrumento, sino que Jeff Scott Soto es el encargado de llevarnos a través de la canción únicamente con su voz y unos coros impecables.
Nada que destacar en “Close The Door”, sino más bien reafirmar la idea que siguen estos chicos en todo el disco.
Y para terminar, un nuevo añadido posterior, al que han llamado “James Brown”. Se ve que se aburrían en el estudio mientras Virgil grababa las baterías…
Disco poco “comercial”, en el que la producción ha pasado a un segundo plano (aunque no por ello deja de ser buena), pero en el que los componentes nos transmiten toda su energía y vitalidad.
Mis expectativas ante este disco eran muchas, y me he llevado una sorpresa al escucharlo. Me esperaba algo más rockero, más consistente; pero a medida que lo he ido escuchando he sabido encontrarle ese punto seductivo y diferente.
Formación:
Jeff Scott Soto – Voz
Neal Schon – Guitarra
Marco Mendoza – Bajo
Virgil Donati – Batería
Temas: 01. World Play – 02- Highest Ground – 03. New Position – 04. Another World – 05. Soul Goes On – 06. Alive – 07. Periled Divide – 08. Peephole – 09. Abailar To’ Mundo* - 10. Friends To Lovers – 11. Praise – 12. My Sanctuary – 13. Coming Home – 14. My Love, My Friend – 15. Close The Door – 16. James Brown*
*Bonus Tracks